民间美术是艺术设计教育中一门主要的基础课程,它所涉及的相关学科最多,几乎涵盖了所有艺术设计学科。但作为一个偏理论性的基础课程,其课程设置和安排上未得到应有的重视。作为西方现代工业化的产物,艺术设计学被多数学生认为是纯技术性的,因而对理论性较强的民间美术不够重视,认为它是和现代设计不相关的课程。但通过国内外优秀设计作品中,有很多是从民间美术中吸取精华,为自己的设计服务。正是基于以上原因,本课程非常注重民间美术与现代设计相结合,创建“活化传统工艺,聚焦东方美学,培养创新人才”的教学理念,依据理论、创作、材料三个维度的分点探索,深耕“传承创新”式研究教学方法。建构了民间美术课程体系的“三贯融通”,实现了教学逻辑贯通、专业融合贯通、理论实践结合贯通,活化了产教研融合的民间美术创新创意人才的培养。持续优化课程教学体系,培养了具有“古今通、艺理通、品学通”素养的民间美术人才。探索出了可持续发展的教学理念和育人模式,并取得了显著成果成效。

民间美术；三贯融通；创新与实践

本文系2023年江苏省学校美育科研规划立项项目：中华优秀传统文化传承基地建设实践与创新研究（项目批准号：CJR24020005-20230037）阶段性成果,常州大学教育教学研究课题课程思政教学体系的构建与实践（GJY2021020）阶段性成果。

DOI： https://doi.org/10.62639/sspips26.20240106

Published： 2024